В Музее дизайна в Холоне открылась необычная выставка, посвященная женщинам, не потерявшим надежду в годы Второй мировой войны. Выставка так и называется - "Гиборот" ("Героини") - и раскрывает тему моды и надежды на лучшее будущее.
Можно ли найти красоту в ужасах войны? Есть ли у красоты вообще какое-то значение, когда хаос и разруха проникают в жизнь всего человечества? Работая над проектом выставки "Гиборот", куратор Яара Кейдар решила взглянуть на изучаемый ею мир моды другими глазами - через призму военного времени. Яара сама из семьи выживших в Холокосте и прошедших Освенцим. Она слышала немало рассказов о жизни того времени, собрала десятки артефактов, но не позволяла себе погружаться в эту тему.
Идея выставки появилась благодаря маленькому предмету - наперстку. Он принадлежал женщине, которая выжила в Холокосте благодаря своим способностям. Мастерице удалось выжить с наперстком в руках, при помощи которого она обшивала весь концлагерь. Этот наперсток можно было увидеть в Музее дизайна в Холоне на выставке "Альбер Эльбаз" в 2022 году. Это крохотное приспособление для шитья вдохновило Яару на исследование модных настроений в годы Второй мировой войны и на создание оригинальной выставки, которая продлится в музее до 31 января 2026 года.
Экспозиция размещена в нескольких залах. В каждом представлены предметы одежды, аксессуары и женские уловки для улучшения внешности, дававшие веру и надежду в самые трудные годы прошлого века. Желание сохранить человеческий вид, иногда в невыносимых условиях, раскрывается в историях о находчивости, креативности и смелости - великих качествах, благодаря которым женщины черпали внутренние силы для выживания.
На протяжении всей истории женщины придумывали одежду, аксессуары, украшения из того, что могли достать. Мода поощряла творчество, смекалку и воображение и стала тайным каналом передачи идей, способом выразить беспокойство и справиться с неопределенностью момента. Каждый экспонат на выставке выражает силу человеческого духа, вдохновляя посетителей на веру в лучшую реальность. Погрузитесь в этот прекрасный мир моды, которым правили и продолжают править сильные женщины.
Выставка начинается с двух больших стендов с экранами, установленных в фойе музея справа от входа. На экранах бегут кадры довоенных и военных лет, главные персонажи которых - женщины. Задержитесь перед ними, отдавая дань уважения тем, кто сумел украсить тяжелую жизнь тех лет благодаря своей женственности.
►Героиня из Праги: Хеди Странд
Дальше, спускаясь по лестнице в нижний зал, вы перенесетесь на пражские улицы - здесь воссоздана атмосфера Чехословакии 1939 года. Экспозиция посвящена Хеди (Хедвиг) Странд - рыжеволосой, жизнерадостной, независимой женщине, успешно руководившей модным бутиком и швейным ателье. Прага в то время была совсем не радостным местом для жизни, но для Хеди и ее клиентов, глубоко ценивших ее тягу к от-кутюр и первоклассное мастерство, мода давала возможность мечтать о других местах.
Во времена Хеди евреи Чехословакии были настоящими законодателями моды. Прага считалась тогда модной империей, центром элегантности и качества в одежде. Модели, придуманные Хеди Странд, соответствовали международным стандартам от-кутюр того времени и характеризовались идеальным качеством, присущим работе местных швей. Кстати, в то время заниматься портняжным делом можно было без всяких лицензий и формального образования, что подходило для скитающихся евреев. Из-за приближающейся войны Прага быстро осталась без мастериц и портных и постепенно потеряла былую славу.
В 1939 году Паул Странд, муж тогда уже 40-летней Хеди, отправил письмо родственникам в Милуоки с просьбой помочь им эмигрировать в США, и рассказал об ужасах, творящихся в Праге. К письму Паул приложил 8 эскизов моделей нарядов, созданных успешной кутюрье Хеди. Также Паул приложил к письму и их с женой фото, попросив родственников поскорее оформить им рабочую визу в США.
Конверт с посланием пролежал более 60 лет на чердаке американской семьи, нисколько не пострадав, а вот Хеди и Паул погибли во время войны, так и не доехав до Америки. Благодаря тому, что письмо с эскизами было передано в Еврейский музей Милуоки, теперь можно полюбоваться платьями из последней коллекции Хеди Странд, воссозданными по ее эскизам, здесь в Холоне.
►Безоружные воительницы во всеоружии красоты
Вторая мировая война велась не только на многочисленных фронтах, важную роль в ней играл и тыл. Тяжелые условия жизни и национальный дух объединились в одно целое, зародив новые модные тенденции. Сначала повседневная мода соответствовала привычной рутине женщин, работавших на военных заводах, но со временем в моделях женской одежды все больше стала просвечивать мягкая женственность. Развитию этого способствовали сами женщины, вовлеченные в индустрию моды и косметики. Они привнесли в созданные ими предметы одежды и аксессуары элементы эскапизма и роскоши.
Галерея-коридор музея предлагает взглянуть на эти предметы, вернувшись в прошлое и представив себе на мгновение, на какие ухищрения шли женщины, чтобы собрать силы, сохранить надежду и пережить эти страшные годы.
14 Еще фото
Помада, аппликатор и инструкция для ее нанесения, наборы моделирования для женщин во время войны
(Фото: Анастасия Тадсон)
Вы увидите здесь элементы патриотической моды, узнаете смысл ношения браслетов в годы войны и способ нанесения духов, удивитесь коллекции помады военных лет и поймете, каких трудов стоило модницам нанести помаду с помощью специального аппликатора строго по инструкции, восхититесь декоративностью женской обуви, узнаете, как женщины рисовали стрелки на чулках, пользуясь специальным прибором, зачем надевали белые воротнички и манжеты на платья и как с детства учились моделированию одежды и вырабатывали эстетический вкус с помощью бумажных кукол и платьев.
14 Еще фото
Так женщины ухищрялись рисовать стрелки на чулках и учились шить модные вещи
(Фото: Анастасия Тадсон)
►Символы жизни: предметы моды из коллекции музея "Яд ва-Шем"
В следующем зале - совсем небольшой комнате - вашему вниманию предстанут несколько экспонатов, позаимствованных для выставки "Гиборот" из музея "Яд ва-Шем".
Вторая мировая война жестоко обошлась с евреями: их вынудили носить на одежде желтую звезду, выживать в условиях лишений и голода, брить головы наголо и надевать тюремную одежду. На фоне этих ужасов забота о человеческом облике выглядела поистине героическим подвигом.
В этой комнате становится еще более понятно, насколько тяга к эстетике не соответствовала жизненным обстоятельствам. Юбка, "приукрашенная" яркими лоскутками, расчески из гвоздей и остатки помады на кусочке целлюлозы (с помощью которой Роза Спарлинг и ее дочь Марила смогли успешно пройти селекцию в концлагере и остаться в живых) свидетельствуют о желании женщин выжить любыми способами.
14 Еще фото
Кулон из хлебного мякиша, целлюлоза с помадой, спасшая как минимум 2 женщин от смерти
(Фото: Анастасия Тадсон)
Есть здесь и необычный кулон. Он слеплен из хлеба и был подарен на 21-й день рождения Хане Френкель ее подругами по трудовому лагерю. Эту подвеску подруги купили за 2 порции хлеба, чтобы выразить ценность их дружбы, зародившейся в нечеловеческих условиях лагеря. Кулон символизировал также силу человеческого духа, желание порадовать любимую подругу в тяжелые дни. В своих воспоминаниях Хана Френкель рассказывает: "Такие кулоны я видела и раньше. Одна талантливая польская девочка делала их своими руками и продавала эсэсовцам. Они даже давали ей для этого материалы и краски. Когда я получила такой кулон от подруг в лагере - причем сделан он был из малюсенького кусочка хлеба, - я была очень растрогана. Я знала, что он стоил им двух порций хлеба. Мы сильно голодали в лагере, и такая цена была слишком высокой для нас. Но кулон стал для меня самым дорогим и ценным подарком на всю жизнь. Из всех вещей я оставила себе только его, бережно храня все эти годы".
►Коридор и лестница: мешки от муки, превратившиеся в ткань для пошива
В 30-40-е года прошлого века жительницам США жилось несладко. Одним из вызовов стало катастрофическая нехватка текстиля. Несмотря на это, они нашли выход из положения и сумели сохранить женственность и приятную внешность. Предшествовавший войне экономический кризис, прозванный в Америке "Великой депрессией" и начавшийся с биржевого краха, привел к тому, что американцам было не по карману покупать даже самые базовые продукты, а женщинам пришлось идти на всякие ухищрения из-за отсутствия одежды.
Словно следуя поговорке "голь на выдумки хитра", женщины обратили внимание на белые хлопковые мешки, в которых продавались мука, пшеница и кукуруза. Многие женщины стали использовать эти мешки для пошива одежды. Начавшаяся война лишь усугубила кризис с текстилем, и тогда эти мешки стали еще более востребованы. Производители быстро поняли спрос на такую тару и стали производить мешки оптимистических расцветок с яркими принтами цветов, бабочек и сердечек - в противовесе жестоким событиям в мире. Вместе с мешками продавались тетрадки с выкройками и объяснениями, как сшить самостоятельно тот или иной предмет одежды - от фартука до платья - и даже тряпичную куклу.
Принты на мешках стали выражением патриотизма, с которым торговые компании подключились к усилиям женщин для сохранения духа в тылу.
►Верхний зал: возрождение моды в послевоенные годы
По окончании Второй мировой войны мир столкнулся с новыми трудностями - нужно было восстанавливать жизнь людей и стран, пострадавших в военные годы. Во время войны и после нее рождались дети, люди мигрировали из одной страны в другую, а женщины, которым повезло больше, наконец встретились со своими любимыми, вернувшимися с фронта. Солдаты возвращались на родину, семьи снова объединялись, и между развалинами жизни стали дуть ветра перемен.
Желание начать жизнь заново столкнулось с острой нехваткой сырья. Но творческий подход и креативность привели к созданию одежды, ставшей символом послевоенного периода.
Перед вами экспозиция свадебных платьев, сшитых из ткани от парашютов, и нарядов, созданных из матерчатых карт, напечатанных на шелке и использованных во время войны для разработки маневров для побега.
►На волнах судьбы: символы в пляжной моде от Леи Готлиб
"Можно и нужно во всем находить что-то хорошее", - сказала как-то израильтянка Лея Готлиб, уникальная женщина, дизайнер и талантливая личность в мире моды. Она родилась в Венгрии в 1918 году, выжила в Холокосте, репатриировалась в 1949 году с семьей в Израиль и стала одним из пионеров моды в молодом государстве. Лея Готлиб создала настоящую империю купальников и пляжной моды - компанию "Готтекс". Ее модели купальников сразу же полюбились местным модницам, а очень скоро стали известны и по всему миру.
После переезда семья Готлиб поселилась в Яффо и решила заняться дизайном и производством дождевых плащей. Но когда в 1956 году Израиль столкнулся с сильной засухой и полным отсутствием осадков, Лея поняла, что пора переквалифицироваться на другую моду. Знакомство с израильским климатом привело ее к идее создания купальников. Ее оригинальные, роскошные, не похожие друг на друга модели купальников поставили Израиль на карту индустрии мировой моды. Лея тем временем продолжала ежегодно выпускать новую коллекцию, пока не отошла от дел компании в 2001 году. Через пару лет после этого она создала новый независимый бренд под своим именем - "Лея" и продолжила работать над созданием модных моделей до 90-летнего возраста. Лея Готлиб умерла в 2012 году, в возрасте 94 лет, у себя дома.
Лея Готлиб стала пионером в мире модной индустрии в Израиле, проложив путь будущим поколениям дизайнеров. Ее желание создать новую реальность, когда она скиталась по венгерским поселкам в годы войны, пока ее муж был пленным в трудовом лагере, и стремление жить вдохновляли ее на новые идеи. Коллекция "Розов" в память о Лее Готлиб включает 5000 изделий, созданных империей "Готтекс" под руководством героической женщины.
Перед вами - прекрасные купальники и изысканные элементы пляжной одежды, созданные Леей Готлиб и помещенные в атмосферу красивой и беспечной мирной жизни.
Взглянув на потолок, вы заметите группу женщин в белых купальниках и шапочках, украшенных белыми хризантемами. Эти цветы сыграли огромную роль в жизни Леи еще в годы войны. Когда она ездила навещать своего мужа в трудовом лагере, то всегда брала с собой большой букет белых хризантем, которые помогали ей скрыть желтую звезду на одежде. Память о них и их роли в ее жизни Лея вплела в коллекцию этих купальников. Хризантемы растут и в Израиле, распускаясь с первыми лучами весеннего солнца каждое утро заново. Для Леи Готлиб они означали находчивость и умение выжить. Хризантемы присутствуют во многих коллекциях бренда, а их желтые серединки стали символом надежды, которая помогает преодолеть все трудности.
Среди экспонатов - и купальники из коллекции "Золотой Иерусалим". Лея в свое время рассказала, что когда представляла эту коллекцию в 1991 году в Дюссельдорфе, она была горячо принята публикой в зале, которая на протяжении 10 минут стоя аплодировала дизайнеру со слезами на глазах, а под конец весь зал хором пел песню "Йерушалаим шель захав".
Коллекция была создана с включением таких еврейских символов, как семисвечник (менора) и звезда Давида (маген-Давид). Музой для созданий коллекции послужило легендарное украшение "Золотой город" - гравюра с контурами Иерусалима, которую рабби Акива подарил своей жене Рахель в благодарность за поддержку его моральных устоев.
Купальники из этой коллекции не предназначены для обычной носки. Они были созданы Леей Готлиб, чтобы продемонстрировать уважение к еврейскому культурному наследию и Вечному городу, и коллекция не один раз была показана на самых престижных подиумах по всему миру. В ходе подготовки к выставке "Гиборот" в спальне Леи Готлиб обнаружили настоящее сокровище - в прикроватной тумбе Лея бережно хранила более 30 моделей из этой коллекции, которые были аккуратно сложены и обернуты шелковой бумагой, а рядом с ними был молитвенник (сидур) с еврейскими молитвами.
►Последний зал - последняя война: героини "Железных мечей"
В лаборатории дизайна, расположенной на первом этаже слева от входа, за стойкой администрации, оборудована последняя часть выставки "Гиборот". Посвящена она смелым и отважным женщинам, проявившим неженские качества в борьбе с врагом 7 октября 2023 года и в ходе войны "Железные мечи".
Комнату наполняют стенды с лицами и биографиями отважных израильтянок, одни из которых отдали жизнь ради родины, другие пережили плен, но сохранили достоинство, третьи встретились с хамасовскими захватчиками лицом к лицу и сумели остановить их продвижение, четвертые продолжают делать все для защиты и безопасности Израиля. Одна из черных стен этого помещения увешана листками со словами благодарности, молитвами о мире и благополучии, пожеланиями о лучшем будущем. Каждый посетитель может принять участие в этом проекте и добавить от себя записку, чтобы воздать почести этим героическим женщинам современности.
►Важная информация о посещении
Выставка "Гиборот" ("Героини") проходит в Музее дизайна до 31 января 2026 года. Музей находится в Холоне, на ул. Голда Меир, 6, работает ежедневно, кроме воскресенья. В субботу музей работает с 10:00 до 20:00, в будни - с 10:00 до 16:00 или до 18:00 в зависимости от дня. В дни праздника Песах музей будет работать по следующему расписанию: в воскресенье, понедельник, вторник, среда, четверг и суббота (13-17 и 19 апреля) - с 10:00 до 18:00, в пятницу (18 апреля) - с 10:00 до 14:00. Часы работы в другие дни - здесь.
Зайдя в музей, вы найдете стенд с QR-кодом, сосканировав который, вы сможете воспользоваться аудиогидом на каждой станции и прослушать информацию о каждом экспонате выставки (на иврите). Для этого рекомендуется принести наушники или попросить их на стойке администрации. Если не получится, код можно сфотографировать и совершить аудиоэкскурсию позже в удобных условиях, сосканировав код с экрана своего смартфона с помощью скан-приложения. Также вы сможете свободно фотографировать экспонаты выставки, не нарушая музейных правил. В нижнем зале нет зоны покрытия для мобильной сети, поэтому, чтобы подключиться к аудиогиду, нужно войти в сеть Wi-Fi музея, предварительно узнав на стойке администрации пароль для входа.
Вход на выставку платный, цена обычного билета - 45 шекелей, подростки 11-17 лет - 35 шекелей, дети 5-10 лет - 25 шекелей, жители Холона (по предъявлении документов с пропиской) - 32 шекеля, студенты и инвалиды, солдаты и военнослужащие (по предъявлении соответствующих документов) - 30 шекелей, пенсионеры (граждане Израиля) - 22,5 шекеля, дети до 5 лет и друзья музея - бесплатно. Билеты можно приобрести заранее на сайте музея или в его кассе - напротив входа.