Имя американского драматурга и сценариста Тони Кушнера в последние годы знакомо зрителям в основном по фильмам Стивена Спилберга. Кушнер написал сценарии к фильмам "Мюнхен", "Линкольн", спилберговской экранизации "Вестсайдской истории" и, наконец, к "Фабельманам". Но свою почетную страницу в историю литературы Кушнер вписал еще а 1993 году, получив Пулитцеровскую премию за пьесу "Ангелы в Америке" - грандиозное повествование в двух частях о евреях, геях, начале эпидемии СПИДа, американской политике, ангелах, демонах и призраках.
В полной версии эта постановка идет около 7 часов (пьеса разделена на две части) и позволяет в полной мере насладиться отличным текстом и фантазией Кушнера.
Последняя постановка "Ангелов" на Бродвее в 2018 году была представлена к 11 номинациям на "Тони" - абсолютный рекорд в истории этой театральной премии. В Израиле "Ангелов" в последний раз можно было увидеть около 30 лет назад.
Когда Гилад Кимхи, художественный руководитель Камерного театра, предложил поставить пьесу Кушнера в Тель-Авиве, ему дали добро только на первую часть - "Миллениум приближается", предложив проверить реакцию зрителей и только тогда решить по поводу второй.
Кимхи решил превратить свою версию в событие для местной театральной сцены, и его замысел был амбициозен. "Ангелы в Америке" на сцене Камерного скорее напоминает фильм, снимающийся прямо на глазах зрителей, или музыкальное произведение, выверенное до ноты. Не зря ведь на сцене постоянно присутствует "Революционный оркестр"- уникальный музыкальный коллектив, не только сопровождающий постановку живой музыкой, но и являющийся полноправным участником действа.
Аналогия с фильмом, идущем в прямом эфире, не случайна. В постановке Камерного начисто отсутствуют традиционные и набившие оскомину театральные приемы, например, смена декораций за закрытым занавесом, в то время, как актеры отвлекают внимание зрителей на авансцене.
Вместо этого на огромной площадке с декорациями на двух уровнях выстроено сразу несколько точек, где происходит действие. Поэтому переход от сцены к сцене - мгновенный, с помощью искусного "монтажа" светом. Этот прием требует от актеров, музыкантов и рабочих сцены максимальной слаженности в работе, и конечный результат впечатляет. Первая часть "Ангелов" была очень тепло принята зрителями, так что продолжению тоже дали зеленый свет.
Отметим, что вторая часть - "Ангелы в Америке: Перестройка" в Израиле ставится впервые, что само по себе - событие. Но в Камерном решили удивлять и дальше. Если первая часть пьесы идет в большом зале театра, вмещающем более 900 зрителей, то вторую решили ставить на малой сцене. Специфика малых сцен известна: там обычно ставят камерные спектакли, со скромными затратами на декорации, но с упором на встречу зрителей с актерами на минимальном расстоянии, без подмостков и "четвертой стены".
Кимхи пошел другим путем: ему удалось воссоздать миниатюрную версию декорации из большого зала на крохотной сцене. Лучший мастер по свету израильского театра - Ави Буэно (Бамби) превосходит в этой постановке самого себя. Да, Бамби принимал участие в грандиозных проектах (например, ставил свет всем оперным постановкам в крепости Мецада). Но одно дело - придумать впечатляющее освещение на подмостках древней крепости, с соответствующим оборудованием. Совсем другое - создать нечто необычное и поражающее на малой сцене, которая на это, как правило, не рассчитана.
Однако сюрпризы на этом не заканчиваются. На сцене (и в зале) идет дождь, бьет фонтан, появляется целый кукольный театр, а многочисленные "лестницы Иакова" со сцены уходят прямо в небо. Все элементы, полюбившиеся зрителям из первой части, присутствуют и во второй. Сохранена "кинематографичность" постановки, текст Кушнера все так же точен и остр, а актеры играют слаженно, искренне, что называется - "как в последний раз".
5 Еще фото
Авигайль Харари и Ирит Каплан в спектакле "Ангелы в Америке: часть 2"
(Фото: Кфир Болотин )
Хвалить здесь нужно всех: главного героя, Прайора Уолтера, играет Эльад Атракчи, молодой и универсальный актер, который хорош в любом жанре: в драме, комедии, он прекрасно движется и поет. Атракчи уверенно держит на себе всю постановку и искренне отыгрывает эту очень эмоционально сложную роль.
Надав Найтс и Авигайль Харари исполняют роли супружеской пары Питтов, каждый из которых несчастен по-своему: Харпер страдает психическим расстройством и живет с осознанием того, что муж не любит ее, мечтая о мужчинах. Выросший в семье мормонов Джо разрывается между долгом и запретными страстями.
Йоав Леви прекрасен, играя отвратительного (и абсолютно реального) персонажа - Роя Кона, соратника сенатора Маккарти, принимавшего активное участие в антигомосексуальной "охоте на ведьм" и умершего от СПИДа - и не просто так.
И есть, конечно же, Майя Ландсман - звезда Камерного театра, кино и телевидения - востребованная актриса, играющая здесь сразу несколько ролей и впечатляющая своим даром перевоплощения. А если кому-то нужно подтверждение, что маленьких ролей нет - обратите внимание на игру Дуду Нива в роли призрака Этель Розенберг, американской коммунистки, преследующей Роя Кона и после смерти. Вот где мастер-класс в каждом повороте головы и каждом произнесенном слове.
17 февраля Камерный покажет две части этого спектакля практически подряд, за один вечер, и вряд ли настоящие ценители театра смогут пропустить это событие. Речь идет о лучшем театральном проекте, идущем на израильской сцене в настоящий момент. Начинать нужно, конечно, с первой части, но нельзя пропустить и вторую, где Кушнер прощается со своими героями, воздавая каждому по заслугам. Хеппи-энд наступит не для всех. Но в театр мы ведь ходим не за этим.