Илья Коновалов - выдающаяся личность в израильской музыке. Мальчик, выросший музыкальным вундеркиндом в СССР, внук известного дирижера Исидора Зака, вот уже 27 лет работает концертмейстером Израильского симфонического оркестра. Он получил эту должность в рекордно молодом возрасте: репатрианту было всего 20 лет. Илья играл с мировыми звездами, учился у великих педагогов. Он играет на уникальной скрипке Страдивари. В интервью "Вестям" музыкант рассказывает о закулисье жизни оркестра и о своей жизни - израильтянина, музыканта, человека.
Илья Коновалов родился в Новосибирске в музыкальной семье. Первыми его педагогами стали легендарный Захар Брон и профессор Алексей Гвоздев. Обучение было продолжено в Венской академии музыки у профессора Доры Шварцберг.
Еще во время учебы в Новосибирске Илья стал лауреатом Всероссийского конкурса молодых исполнителей и Международного конкурса скрипачей имени Г. Венявского, затем последовали концерты в России, Европе, Бразилии, Индонезии, Корее, Японии. Илья сотрудничал с такими высококлассными коллективами как "Виртуозы Москвы", MusicaViva, Санкт-Петербургская Капелла, оркестры Нидерландов, Израиля, Швейцарии, выступал со звездами мирового уровня - Юрием Башметом, Максимом Венгеровым, Дорой Шварцберг, Мишей Майским, Александром Рудиным.
В 20 лет Илья Коновалов получил должность концертмейстера Израильского симфонического оркестра. В течение 5 лет скрипач также был гостем-концертмейстером оркестра Мариинского театра в Санкт-Петербурге. Профессор Тель-авивского университета.
- Давайте сразу внесем ясность: объясним разницу между концертмейстером-аккомпаниатором и концертмейстером оркестра.
- В Советском Союзе в этом вопросе была подмена понятий. Концертмейстер оркестра - первая скрипка. Точка. Аккомпанирует аккомпаниатор. Пианист.
- В иудаизме известен парадокс: "все предначертано, но выбор есть". В качестве иллюстрации обратимся к вашей биографии. По факту рождения в музыкальной семье было понятно, что стать вам музыкантом, а не столяром. Но у вас же был выбор: гонять с мальчишками в футбол или пиликать на скрипочке.
- Думаю, особенно выбирать не приходилось. Помню себя лет с 6 - мне тогда уже хотелось играть на скрипке. Стояла эпоха похорон: умер Брежнев, за ним подтянулись другие вожди. По телевизору все время играли скрипичную музыку, а я в то время уже учился играть на фортепиано. И понял, что фортепиано не умеет плакать, как умеет скрипка. И так мне захотелось стать скрипачом.
- Помните свой первый концерт?
- Помню, что он был, что я стоял на специальной подставочке, чтобы меня видели, но других деталей не помню.
- Волновались?
- Дети, в основном, не волнуются. Волнение приходит с возрастом.
- К вам пришло?
- Конечно. И это правильно: если не волноваться, значит, нет переживаний. Все волнуются.
- А "артистические сны" вам снятся: ноты забыл, скрипку забыл, опоздал?
- Конечно. Играешь на чужом инструменте, опаздываешь на концерт - стандартные сны, которые снятся всем творческим людям.
- Наяву случалось опаздывать?
- Нет. Всегда прихожу заранее - унаследовал пунктуальность от деда.
- Не только пунктуальность. Исидор Зак - выдающийся дирижер. Народный артист СССР, лауреат Сталинской премии, кавалер Ордена Ленина. В 1945 году, в канун Победы, он открывал Новосибирский театр оперы и балета. А его внук спустя многие годы выступал там же, в концертном зале, названном в честь деда.
- Да, там открывали концертный зал и думали, в честь кого его назвать. И директор школы, в которой я учился, посоветовал назвать зал именем деда. Меня пригласили сыграть и продирижировать местным оркестром, и я полетел. Естественно, это стало огромным событием для всей нашей семьи.
- Наверняка не только для нее. Вы ехали в Израиль на конкурс совсем молоденьким. Что вами правило - наглость, самоуверенность?
- Ни то, ни другое. Желание попробовать свои силы. Я учился в Вене, туда приехал Израильский филармонический оркестр, моя профессор Дора Шварцберг сказала мне, что они ищут концертмейстера и что я мог бы им подойти. И я начал готовиться - огромная работа. Нет, не думаю, что это наглость. Надо же зарабатывать на кусок хлеба.
- Ну, чтобы зарабатывать на кусок хлеба, вовсе не обязательно быть первой скрипкой прославленного оркестра и продержаться (на данный момент) 27 лет. Вы тогда были уверены в успехе или готовы к неудаче?
- Быть готовым к неудаче нужно всегда. Вообще же я советую тем, кто готовится к конкурсам, не думать об удаче-неудаче, а стремиться сыграть как можно лучше. Не думать, что идешь на конкурс, а думать, что идешь на концерт. Такая философия расслабляет и успокаивает.
- В чем вы видите свое предназначение: доставлять удовольствие людям, успокаивать-расслаблять, пробуждать в них какие-то мысли или чувства?
- Скорее, успокаивать. Стараться, чтобы слушатели погружались в мир музыки, отрешились от повседневных забот и хлопот, забыли об окружающей действительности.
- Какими полномочиями, в отличие от остальных оркестрантов, наделяется концертмейстер?
- В основном это обязанности, а не полномочия. Например, все соло, написанные для скрипки, играет концертмейстер. Вообще он - главный человек в оркестре. После дирижера.
- Концертмейстеров в оркестре несколько?
- Как правило, трое - просто из-за огромного количества работы. Все абсолютно равны.
- А конкуренция существует?
- Конечно. Но это правильно. Если рядом с тобой кто-то хорошо играет, есть возможность поучиться.
- В каких отношениях вы с главными дирижерами оркестра - бывшим, Зубином Метой, и нынешним, Лахавом Шани?
- Они боссы. В прекрасных отношениях. Собственно, концертмейстер - человек, который создает дирижеру комфортные условия для работы.
- Как это сделать?
- Это уже тонкости, вдаваться в которые нет смысла.
- Как скажете. Почему скрипка, на которой вы играете, называется "Геркулес"?
- Страдивари под конец жизни начал экспериментировать с разными формами. Скрипка, на которой я играю, большая, потому и "Геркулес". В Израиле она называется кинор-Давид.
►Скрипка Страдивари, на которой играет Илья Коновалов, имеет свою детективную историю. Сделанная великим мастером в 1732 году, с 1895 года она стала принадлежать знаменитому бельгийскому скрипачу, дирижеру и композитору Эжену Изаи. Во время концерта в Мариинском театре в Санкт-Петербурге скрипку украли. С 1908 года "Геркулес" считался потерянным навсегда. В 1925 году скрипка случайно обнаружилась в парижском магазине. С 1925 года по 1960 на ней играл главный дирижер Бостонского симфонического оркестра Шарль Мюнш, а с 1962 года - польский скрипач-виртуоз Генрих Шеринг. В 1972 году Шеринг передал в дар Иерусалиму любимую скрипку Изаи для того, чтобы на ней играл концертмейстер Израильского симфонического оркестра. И вот уже 27 лет Илья Коновалов играет на легендарной скрипке Страдивари.
- Дирижированию вы тоже учились?
- Да, у замечательного педагога Вага Папяна, живущего в Израиле.
- Композиторы, особенно великие - безусловно, творцы. А музыканты-исполнители?
- Тоже, безусловно, творцы. Ноты есть на бумаге, но они сами по себе не звучат. Могут существовать как плод воображения, но звучать при этом не станут. Каждый музыкант видит ноты по-разному.
- Как вы видите ноты?
- Это всегда зависит от произведения, которое я исполняю в данный момент.
- Какую музыку вы любите, прошу прощения за детский вопрос?
- Проще сказать, какую не люблю. Что-то ничего в голову не приходит. Люблю даже поп, джаз, может меньше - рок. Но я достаточно всеядный человек.
- И в прямом смысле?
- Пожалуй. Люблю хорошую еду, природу, путешествия. Я из Сибири, может, поэтому люблю северную природу, прохладу, а не жару.
- Выбрали правильную страну!
- Не мы выбираем - нас выбирают.
- Но вас выбрал не только Израиль.
- Да, я работал с Мариинским театром много лет.
- Еще были профессором Тель-авивского университета. Преподавать и исполнять - разные вещи?
- Конечно. Но хорошие студенты помогают тебе играть лучше. Когда ты учишь, учишься сам.
- Есть ли у вас друзья среди музыкантов?
- Да, конечно. Близкие.
- Когда встречаетесь вне работы, музицируете?
- Зачем? Для кого-то работа - дом родной, а для меня работа - это работа.
- Вы производите впечатление закрытого человека.
- Так и есть.
- Как же личная закрытость совместима с публичностью профессии?
- Прекрасно совместима. Шумной компании всегда предпочитаю общение с женой и несколькими друзьями.
- Как-то в разговоре со знакомым музыкантом я посетовала на то, что воспринимаю музыку на уровне "нравится - не нравится". Знаете, что он ответил? "Я тоже". А вы?
- В принципе, и я тоже. Вот вы как воспринимаете литературу или живопись?
- Там есть видеоряд.
- В музыке тоже есть видеоряд, но у каждого он свой. Персональный в данный момент. Сегодня я сыграл концерт - было одно восприятие. Завтра тот же концерт будет совершенно другой. На восприятие влияет все: недоспал, кто-то нахамил на парковке, новости включил.
- А переключиться?
- Порой непросто. Но, конечно, мы, профессионалы, умеем взять себя в руки - переключаемся. Кстати, люблю переключаться.
- Когда вы, будучи совсем юным, вступили в должность, не ощущали ли на себе косых взглядов?
- Нет, мне очень помогали. Безмерно всем благодарен и стараюсь поддерживать эту традицию, всегда помогая прекрасным молодым музыкантам, которые приходят в наш оркестр.
- У меня сложилось ощущение, что вы невероятный педант: приходите всегда вовремя; как человек, умудренный опытом, всем помогаете, со всеми дружите. Не скучно?
- Все, что угодно, но только не скучно. Игра на скрипке никогда не может наскучить, если человек это любит. А я это обожаю. Каждый концерт, каждая репетиция - всегда что-то новое. Насколько бы человек ни был профессиональным, он не может "заморозиться". Новые волнения, новые ощущения радости или грусти. А опыт… Что такое опыт? Знание, как совладать с ситуацией.
- Как восстанавливаться после тяжелой работы?
- Гулять, готовить - все, что угодно.
- Любите готовить?
- Люблю. Итальянскую кухню, японскую.
- Коронное блюдо?
- Ризотто с креветками.
- Заманчиво. Что любите из произведений искусства (не музыка)?
- Природу. Конечно, люблю музеи, живопись, но, когда попадаю в северную природу, чувствую себя замечательно.
- Скучаете по Новосибирску?
- Нет, не скучаю. Но природа Норвегии, Дании, северной Германии позволяет почувствовать, что нахожусь в правильном месте.
- Любимая книга?
- "Мастер и Маргарита".
- Фильм последний смотрели?
- Считаю эту книгу непревзойденной. Фильмы перед ней буксуют.
- А музыкальное воплощение "Мастера и Маргариты" представляете себе?
- Тоже нет.
- Любимая еда?
- Суши.
- Любимый цвет?
- Красный.
- Какого цвета нота ре?
- Моего любимого - красного.
- Вы больше рациональны или эмоциональны?
- Думаю, по природе я рациональный, но с возрастом становлюсь все более эмоциональным.
- Самое большое ваше достижение?
- Наверное, порядочность.
- Пораженье от победы нужно отличать?
- Поэт считал, что не нужно, я с ним согласен. Мы, музыканты, ходим по лезвию ножа: вчера был удачный концерт, сегодня - неудачный, и вчерашний все забыли. Кстати, посоветовал бы своим молодым коллегам не зацикливаться на удачных концертах, а думать о неудачных. И стараться неудачи исправлять.
- Я была на концерте именно в тот день, когда освободили четырех заложников. Перед началом один из музыкантов произнес речь. От имени всего оркестра он выразил радость по поводу возвращения заложников и скорбь по погибшему офицеру. Затем оркестр сыграл израильский гимн, "Атикву". Зрители пели стоя, многие плакали… Тут уже не до успокоения.
- Конечно. Но это не музыка в чистом виде. Музыканты - тоже люди. Мы не занимаемся только музыкой. Живем в обществе, смотрим новости, переживаем - не остаемся в стороне. Невозможно быть свободным от всего, что тебя окружает. Главное - оставаться внутренне свободным.
- Оркестру пришлось переживать тяжелые времена: пандемию, войну.
- Да, как и всем людям. Но в оркестре мы должны быть вместе и все время играть. Восстанавливаться после остановки такого механизма приходится долго, порой несколько недель. Вообще оркестр сталкивается с теми же проблемами, что и весь Израиль. Но мы обязательно выстоим.
- Оркестр или Израиль?
- Это неотделимо. Кстати, оркестр возник до создания государства Израиль. Думаю, он - лучшее, что есть у Израиля. Лучший посол, лучший представитель - израильская филармония.
- Она котируется во всем мире.
- Конечно. Сейчас, несмотря на войну, к нам приезжают все знаменитые дирижеры и солисты. Но когда я смотрю новости и вижу чудесные лица погибших молодых воинов, которые могли бы стать прекрасным будущим страны, сердце разрывается.
- Когда вы впервые ощутили себя израильтянином?
- Первое время мне здесь не нравилось, никак не мог привыкнуть. А через 2 года, вернувшись с очередных гастролей, я вдруг понял: вернулся домой.
- Если бы вам предложили переезд с хорошими условиями?
- Пусть предложат - я подумаю. Но патриотом Израиля (страны, а не государства) останусь навсегда.
- О чем вы мечтаете?
- Чтобы война закончилась!